martes, 29 de septiembre de 2009

3 DISCOS DE UNA TACADA

Ha llegado el momento de hacer alguna que otra reseña . 3 maravillosos discos me han llegado de golpe y estoy encantado. Suelo comentar con mis amigos que la música ya no me golpea de la misma forma que hacía 10 años atrás. Aunque considero que nunca acabas de formarte del todo, nuestra adolescencia absorbe con mucha más emoción cualquier novedad que te entusiasme. Cualquier grupo que escuchara en el instituto lo escucharé con cariño toda mi vejez. Sin embargo es muy difícil decir eso mismo de la cantidad de saturación musical que nos invade en la actualidad. Quiero creer que la razón de mi indeferencia es por lo que os comento , no pienso que esté todo inventado ni creo que estemos en un bache creativo a nivel mundial. El recuerdo adolescente reviste de un áurea mítica todo lo relacionado con esa época y la saturación de la oferta musical actual le quita exclusividad al asunto más veces de las que un servidor desearía.

3 grupos clave para mi han editado disco, casi a la vez. Es curioso, parece una señal, un magnífico aviso de que las cosas que te tocan la fibra todavía existen.
Estos 3 grupos son Pearl Jam, Alice In Chains y Muse. Los dos primeros son muy responsables de mi frikismo hacia el sonido noventero y el último es heredero de todo aquello, constituyendo para mi el mejor grupo de esta década (y no exagero). Empiezo:

BACKSPACER, PEARL JAM



El disco de Pearl Jam constituye el noveno de los de Vedder. De entrada, la portada me parece genial, de las que se recordarán en los manuales (al igual que otras de su discografía). Es un disco luminoso, enérgico y alegre. Reconozco que se me hace muy raro verlos desarrollar esa tesitura. Pero es que se encuentran en un momento así. Después de cagarse en todo lo que tuviera que ver con la administración Bush en su anterior trabajo (Pearl Jam , 07), parece que el revulsivo fenómeno Obama ha anestesiado esa mala ostia. Y que tienen ya unos añicos... 4 cañonazos abren el disco , donde Vedder se deja la garganta que da gusto en temas sencillos y directos. Los medios tiempos adoptan un segundo plano, aunque siguen desarrollándolos como últimamente nos vienen acostumbrando. La mayoría de la gente critica este aspecto de los de Seattle , pero mi opinión es clara y contraria : los Pearl Jam de los temazos frenéticos ya no existen. Actualmente donde más cómodo los veo (sobre todo a Vedder) es desarrollando su faceta más reposaba e intimista, donde los matices de la prodigiosa voz de Eddie resaltan mucho más y mejor. Todo lo anterior referido a las nuevas composiciones, porque en directo desarrollan los clásicos de forma todavía muy digna (tuve la suerte de verlos en el 2.007 en el Festimad y quedé alucinado). En resumen, Pearl Jam envejece de la forma más digna que conozco en un grupo de su nivel. Es el grupo más coherente y convincente que recuerdo. Unos verdaderos maestros en todos los aspectos que engloban al oficio de ser músico. Y una carrera, a mi juicio ; intachable.

DESCARGA BACKSPACER


BLACK GIVES WAT TO BLUE, ALICE IN CHAINS





El segundo disco que me gustaría compartir con vosotros es el esperadísimo regreso de Alice In Chains. En infinidad de ocasiones he debatido sobre la necesidad real de una segunda parte de Alice sin su llorado y magnífico Layne Stanley. A veces he pensado que no tenía ningún sentido, de hecho hay veces que sigo pensándolo, sobre todo cuando en directo Duwall se disponga a desarrollar en directo el legado de Stanley... Pero es que al escuchar el disco se desmontan todos los prejuicios uno a uno. Tremendo disco. Acojonante sonido que barniza un temazo detrás de otro y envuelto por una atmósfera agobiante, opresiva y negra como el tizón... Así es. Es un disco como los de antes, de los que se escucha de un tirón. Trallazos marca de la casa dignos del Dirt , como el single “Check My Brain “(los riffs de Cantrell son de lo mejor que ha dado el rock) y medios tiempos acústicos que parecen estar extraídos del Jar Of Flies, como la preciosa “Your Decisión”. Estupenda combinación de lo mejor de Alice In Chains, con la armonización de voces marca de la casa , elemento característico de la banda y que todavía no ha sido superado por ninguna otra formación.

La voz de Cantrell está más presente que nunca y me parece un acierto. El cabrón canta de puta madre y se hace bastante menos raro tener su familiar voz en primer plano durante casi todo el disco (se echa menos en falta a Layne de esta forma ); aunque hay que reconocer que DuWall es un vocalista espectacular, las cosas como son; como demuestra sobradamente en “Last of My Kind”, uno de los temas que más me llega del disco, con un estribillo brutal...

Lo que extraigo de todo esto es la importancia que ha tenido Cantrell en la carrera del grupo. Su discos en solitario, tras la muerte de Layne ; ya sonaban a Alice In Chains. Me atrevería a decir que Cantrell es el responsable de más del 50 % del característico sonido del grupo. Quizás deberían haber iniciado una nueva etapa con otro nombre o siguiendo la estela que inició Cantrell en solitario. Puede. Pero lo que está claro es que el disco es de lo mejor que se ha hecho en esta década. Y eso se sostiene solo.

DESCARGAR "BLACK GIVES WAT TO BLUE"

THE RESISTANCE, MUSE



Y para terminar me gustaría hablar de “The Resistance” de Muse , trío anglosajón al que sigo desde que escuché hace ya más de 10 años un tema suyo incluido como relleno en un sampler de la desaparecida RockSound. Recuerdo que las primeras reseñas de su primer álbum (Showbiz) giraban en torno a que eran unos descarados plagiadores de Radiohead. Nunca entendí esas ganas de acabar con ellos. Es más, me atrevo a decir que ya quisieran Radiohead ser la mitad de lo que es Muse como grupo, pues para mi los han sobrepasado y mucho... Muse se está haciendo un monstruo de grupo, demasiado grandes en mi opinión, lo cual tiene sus ventajas y sus inconvenientes.

“The Resistance” es otra demostración de que dentro de 30 o 40 años Muse serán recordados como imprescindibles en la historia del rock. No es su mejor disco, en mi opinión; aunque si que supera con creces al anterior “Black Holes And Revelations”. Me encanta ese histrionismo crónico que colma todo lo que toca Matt Bellamy. Tiene pinta de ser un personaje de aupa. En este disco no encontramos nada nuevo que no haya hecho ya el freak de Matt y sus secuaces. Quizás si muchas ganas de tocar los huevos, y eso me gusta. Centrado en historias repletas de Teorías Conspiratorias y apología al movimiento ofensivo del ciudadano, en contraposición de las corporaciones establecidas que inmovilizan todo acción del ser humano. Es de los pocos grupos del MainStream que puede hacer algo gordo, que puede montar un buen pollo. Yo confío en ellos, son mi última esperanza… Y se que lo harán. De momento, fue sonada la burla a la RAI que se despacharon al obligarles hacer playback , intercambiándose los papeles como instrumentistas y haciendo una performance que pasará a la historia.

En el disco tenemos hitazos como “Uprising” y “Unnatural Selection” , momentos ochenteros a rabiar como “Resistance” o “MK Ultra” , deliciosos parajes pop como “I Beling To You” (con sus correspondientes excesos, claro está…), una trilogía de sinfonías llamada “Exogenesis” , en la que Matt intenta narrar la historia de un planeta habitado por humanos al borde de la extinción, que selecciona un élite para encontrar otro planeta donde instalarse y empezar de nuevo , (casi ná…) y un temazo llamado “United States Of Eurasia” en el que ha levantado ampollas en la gente, al recordar demasiado al “Bohemiam Rapsody” de Queen. La verdad es que Queen está en ese tema, pero también está Chopin ; y ya me gustaría a mi saber plagiar de esa manera , suponiendo que sea plagio; pues para mi es un homenaje como Dios manda , sin perder el sello Muse.

DESCARGAR "THE RESISTANCE"

En definitiva, que estoy encantado con estos 3 discos. Me hacen recordar por qué en su día se me fue la pinza, sin despedirse y sin posibilidad alguna de regresar. Soy friki, lo se. Soy friki, ¿y qué?

Saludos hermosos/as

viernes, 25 de septiembre de 2009

LA OSCURA CASA BLANCA


Acojonante. Así es como lo defino. Pero acojono del bueno, del que me mola. Hoy estoy contento. Y fíjate tu por qué tontería. He visto las fotos que se ha hecho la familia Zapatero con la familia Obama y me he quedado encandilado. Ole, ole y ole!!!
Y ha pasado pues lo que esperaba: internet patás arriba, foreros indignados, tertulianos encendidísimos… Me he reído bastante. Me he partido el pecho, os lo juro.

Vivimos en el país de la pandereta, de la búsqueda del escándalo automático , de la demagogia barata, de los prejuicios, de la envidia, ¡el país de Belén Esteban!¡que os voy a decir!!Vivimos en España : ese gran patio de vecinos donde arrojar las frustraciones para pasar el rato.

No me gusta hablar de política, no creo en ella. Para mi es imposible creer en algo que sólo es posible de forma teórica pero nunca técnicamente. Entiéndanme. Esa técnica la debe de de desarrollar un ser imperfecto, para seres imperfectos. Nunca puede funcionar. No puedo creer en el arte de confrontar al ciudadano (con los políticos como artistas) mientras la gran mayoría de los ciudadanos se preocupen única y exclusivamente de mirarse al ombligo, perdonen, no puedo …Con esto solo pretendo explicar que no voy a entrar a valorar la política de Zapatero, más que nada porque creo que nadie puede hacerlo bien mientras existan tantos puntos de vista distintos (yo tengo el mío cada vez más claro, pero no es objeto de esta parrafada)

Yo he venido aquí a hablar de etiquetas. Quiero hablar de protocolos. Me encantan. Si , me encantan… Eso que nadie debe de romper en las celebraciones. Eso que escandaliza y enfurece tanto a algunos que descubren con sus ojos inyectados en sangre a quien ha osado saltárselas. Me flipan. Las necesito. Me necesitan.

Todavía sigo encontrándome con gente que no se cree el hecho de que nunca me vista de etiqueta en bodas y actos similares. ¿Hasta cuando me voy a seguir cruzando con gente así? El día que no me los cruce quizás deje de partirme el pecho, porque me divierten un montón.

Mi opinión sobre el fenómeno “look gótico” en la Casa Blanca es que lo más prudente hubiera sido no hacer nunca esas fotos. Pero se cometió la imprudencia de hacerlas. ¿Y ahora que? Pues las niñas son góticas y se ha montado el pollo. Si hubieran ido de fans de Pignoise, colegialas, princesitas, ¿creéis que se hubiera montado tan gorda? No lo creo…

¿De verdad pensáis que es tan importante? Afirmo sin temor que es incluso más tétrico, lúgubre e insoportable, también para los góticos y amigos de lo oscuro ; escuchar hablar a especimenes como Jiménez Losantos o Miguel Ángel Rodríguez sobre la “mala educación que ha dado Zapatero a sus hijas”. La forma de vestir es un alto indicador del nivel de educación: ole sus huevos. Plas, plas, plas!! A sus pies, mis queridos fascistas.

Oír esto si que me da miedo. Y creo que esta gente debería conseguir levantar el escándalo de la gente en las bodas, bautizos, comuniones y derivados; aunque lleven su corbatita y sus lujosos gemelos. El tufillo a Barón Dandy y la actitud casposa siempre ha odiado y perseguido lo que más caracteriza a las personas. El paso de los años y el monstruo de la responsabilidad desvirtúan ya de por si el rostro de lo más característico de cada uno.

Yo solo espero que estas dos niñas graben con Marilyn Manson un futuro album. Contactos no les faltan...

martes, 22 de septiembre de 2009

COMIENZA EL OTOÑO



Esta noche comienza el otoño. Pero no un otoño cualquiera. Es el otoño de mis 30 años. El otoño en el que mis amigos Maybe Road estrenan disco (entrad a partir de esta noche en www.myspace.com/mayberoad y descargad gratis “Otoño, cuentos y laberintos”). Es el otoño de la incertidumbre, el de los sueños,el de la madurez...O de la inmadurez…No estoy seguro del todo. Siempre depende de los ojos que te miren.

Un otoño en el que personalmente me siento más solo, a la vez que gozo como nunca del calor de la muchedumbre que me acompaña. Un otoño en el que cada vez veo más claro que comienza el camino que conduce irremediablemente a un abismo, a un infierno, en el que estoy seguro que gozaré como nunca del mejor paraíso inexplorado. Estoy seguro. O inseguro. Ni idea…

Próximamente anunciaremos las primeras fechas de algunos conciertos de El SuperSonido.

Un abrazo a todos/as

miércoles, 16 de septiembre de 2009

LA RUTA DEL BAKALAO



Con motivo de esta entrada de la Manzana Velluda me interesé por un mítico documental que fue rodado allá por el 93 y emitido en Canal Plus. La intención de dicho documental era la de ilustrar a la audiencia sobre un nuevo movimiento que estaba sacudiendo a la juventud de la época, sobre todo por el levante español ; con Valencia como centro neurálgico y capital del movidón. Este programa mostraba por primera vez al espectador “La Ruta del Bakalao” , corriente que tuvo su auge durante la pasada década y que consistía en salir sin compasión el viernes para volver a casa el domingo.

Esta ruta (también denominada como Ruta Destroyer) se fundamentaba también en recorrer los distintos templos de música máquina dirigidos por DJ que complacían a sus fieles descargando una música supuestamente recién inventada y que parecía estar diseñada por el mismísimo satanás. Y como todo movimiento musical tiene asociado el uso y abuso de un determinado tipo de drogas, éste no iba a ser menos: la gente se ponía ciega a las recién inventadas “drogas de diseño” , anfetamínicos cócteles que hacían palpitar el corazón al doble de revoluciones, tal y como establecía el tempo de los sincopados ritmos bakalaeros.

Este movimiento lo viví de cerca y siendo muy joven. La gente de mi generación ha conocido a más de un “cañero” que vivió de lleno la ruta. Y lo triste es comparar en la actualidad la caricatura que queda de la gente que de verdad experimentó sin rechistar dicho subidón.

Siempre me ha encantado observar desde la barrera la cantidad de magia que puede ser fabricada (siempre de forma inconsciente) por personajes que se han dejado engullir por lo extremo. Hace poco estuve en una despedida de soltero/a mixta , de una pareja amiga. Organizaron una fiesta-banquete en un caserío restaurado y acondicionado para eventos de este tipo. Nada más llegar me llamó la atención la tremenda explanada reservada para el parking (un maravilloso cartel con flecha fluorescente y la indicación de “parkig” nos mostraba por donde acceder a él). Sólo este detalle me empezó a dar pistas de a donde habíamos entrado, lo cual se confirmó más adelante.



La cena fría, en mesas largas y de pie; transcurrió de forma bastante normal , sin sobresaltos dignos de mención. Al terminar la cena , los dueños de la instalación (que vigilaban todos nuestros movimientos de forma desafiante) abrieron las puertas de un estancia bastante más grande, reservada a lo que ellos llamaban “sala de fiesta”. Aquí empezó lo realmente fascinante de la historia. La “sala de fiesta” consistía en una caserío diáfano reconvertido en discoteca. Uno de los dueños se dispuso a “pinchar” bakalao noventero que hacía siglos que no escuchaba. Mi sorpresa fue mayúscula al ver que el comienzo de esta fiesta de alquiler era con bakalao trayero y desfasado , aunque la mayoría de la gente concentraba su atención en pedir su primera copa en la barra y no irse por la ramas, como normalmente me suele suceder a mi. Pero es que lo que me remató fue cuando descubrí las proyecciones que lanzadas en una pantalla instalada en una de las paredes de la disco. Se trataba de una colección de imágenes pertenecientes a fiestas en Central Rock, mítica discoteca que formó parte de la ruta , y que todavía sigue vivita y coleando. Las imágenes no tenían desperdicio y, cual documentos gráficos de exorcismos y rituales satánicos; mostraban las andanzas de “cañeros” dentro y fuera de dicho templo.



Estuve durante más de una hora en estado shock. Reconozco que me dio un subidón que no necesité echar mano del primer cubata hasta que pasó una hora. Transcurrido ese tiempo fui consciente de que no se trataba de una broma. Os prometo que pensé que en cualquier momento saldrían los “chanantes” Joaquin Reyes y el Miguelín, que habían sido contratados por los anfitriones para nuestro deleite, pero no ; no fue así... Acto seguido fui a por mi copa y bajé del cielo: los dueños eran y son dos bakalas que se quedaron anclados en la nostalgia de ese tiempo.



Este rollo os lo cuento porque me fascinó y horrorizó a partes iguales. El hecho de que todavía exista gente que piense que esta es una forma normal de acometer el negocio de la noche me parece cuanto menos mágico y esperpéntico (recordad, siempre me flipa toparme con la inocencia de lo extremo).

Para que me entendáis , me gustaría compartir con vosotros material de dicho documental. Existen varios momentos absolutamente míticos y creo que el filme define de forma muy acertada lo que pasó durante algunos años con la gente que se dejó llevar.

Hay un personaje que me encanta, llamado Emilio. Constituye a la perfección el perfil del “cañero” de la época, con unos principio básicos muy claros y definidos: vivir de lunes a viernes trabajando sin rechistar y de viernes noche a domingo desfasando a tope. Nada más. ¿Para que? ¡Sobra! Quiero que prestéis atención a la curiosa definición que hace del tipo de la música que más le mola y los motivos de por qué ésta se apodera de él. Mágico.



La fascinación de los maquinetas por los parkings nunca ha tenido límite. Observen las andanzas a plena luz del día de esta etnia. Alucinante. Impagable la estampa de Emilio retirándose a su coche para cambiarse y a hacer tiempo , pues tiene que recibir a los nuevos colegas (es el cañero que más aguanta). Y las declaraciones entre cajas de agua mineral de un demacrado DJ , intentando magnificar su función como director de orquesta de una máquina de sueños llamada NOD. Espeluznante. Juzguen ustedes:





Lo mejor es que os agenciéis el documental entero, lo podéis descargar desde el siguiente enlace , no os arrepentiréis. A mi me parece un documento de un valor incalculable. Pagaría por ver una segunda parte del mismo con los mismos personajes , pero en la actualidad. Seguro que impresionaría más si cabe que la primera parte.

Yeeeeeeeeee, uhaaaaaaaaaaaa!!



Aqui me teneis, con S.S.M.M. Chimo Bayo. Me lo encontré una mañana cualquiera al amanecer

martes, 8 de septiembre de 2009

BALADA TRISTE DE TROMPETA

Para mi una de las mejores canciones de nuestro idioma. Se me erizan los pelos cada vez que la oigo. Ya hice referencia a ella en este post. Ahora os coloco un fragmento de la película "Sin un adios" donde Raphael la interpreta vestido de payaso. Grande, grande.

miércoles, 2 de septiembre de 2009

TERAPIA DE PAREJA

Os muestro un ejemplo modelo de terapia de pareja. Creo que no puede ser más efectivo:



¿Se puede ser más macarra? Creo que no... Pedazo de canción y de clip. Y todo sea dicho: tanto a Mosshart como a White les queda mejor este proyecto que lo que normalmente hacen en The Kills y White Stripes. Espero que no sea algo anecdótico pues un servidor está enganchadísimo a su disco de debut. Lo podeis descargar desde AQUI. A ver si pensais igual que yo.